梵高本人认为这幅画是一项研究。不久之后，他的弟弟提奥就意识到了这一点，他写道：“它吸引了远处的目光，对空气和生命的研究。”梵高的每一个鸢尾花都是独一无二的。通过观察它们的运动和形状，他发现它们可以形成以波浪线、扭力曲线和卷曲曲线为边界的各种弯曲轮廓。他知道花的精妙本质。

他期待着色彩鲜艳的风景，就像从日本版画中所看到的那样。但当他到达那里时，遍地覆盖着厚厚的积雪。而当春天到来，他的期待得到了丰厚的回报。他看到满是毛莨的田野和多见于日本版画中盛开的鸢尾花，一簇簇就长在沟里。“一座小城，四周是黄花和紫花覆盖的田野。”他在给戴奥的信中这么写道。通过用对角线构图，让地平线稍微高出一点来，营造出许多空间。这个技法也是借鉴了日本版画的范例。

　　鸢尾花是草本植物，五月开花，法国人把它视为国花，认为它象征着光明和自由。梵高笔下的花朵，是对生命的期待。鸢尾花本是一种很平凡的植物，但梵高赋予它精彩的形象与色彩以及永恒的生命力，这是一生浸在痛苦与无奈中度过的画家对大自然的赞美，是对美好生活的向往。他画的鸢尾花是那么的可爱，甚至有人认为它比真花更美、更真实。

这幅《鸢尾花》被称为梵高在“圣雷米时期最伟大的作品之一”，它色彩丰富，线条多变，画面大部分被蓝色占据，浅如海盐，深如墨团，连花叶也绿中偏蓝。从构图上看，鸢尾花整体造型“内倾”，与左上方一簇野菊相呼应。野菊花的桔红色，与土壤颜色相仿。橘蓝和橙蓝就像是一场忧郁述说的情感对话。二者相接处，有一朵白色的鸢尾花，花蕊对着前方，成了画面的亮点。