破损的油画被修复后能卖出更高价格？近期，一场“专家带您看油画”讲座上，修复专家们为收藏者教路如何选择“高质量”的油画藏品。

　　文、图  记者林琳、郭晓昊

　　业界对修复油画的价值和技术要求迥异

　　“正在广东美术馆举行的‘英国300年’主题展上，那些油画作品可算是‘历久弥新’，都经过了多次不同程度的修复。”油画修复师简宇曦说，“一般来说，博物馆、美术馆的藏品比较注重修复，他们对于藏品的现状很关注，目的是通过修复阻止其恶化程度，使其更好地保存下来。油画在欧洲有多少年的历史，油画的修复也就有多少年的历史。”简宇曦认为，这跟宋代花鸟画一样，都是因为作品经历过修复和保护。

　　馆藏机构对于作品变旧的痕迹倾向于保留下来，而民间收藏者则根据个人的喜好有不同的要求，有的希望保留作品的原始面貌，有的希望能够展现修复后更完美的状况。“即使是欧洲，对修复也没有统一标准，譬如在补彩环节，有的要求以点颜色的方式去修复，远看丝毫看不出差别，而近看则可见明显的修复痕迹；有的却要求修复到连近看都难以识别的程度。”

　　通常修复师都会在判断油画的状况后制定一个方案，要采取什么工序，视对方评估的情况而定。“修复师倾向于采取‘保守治疗’原则，没把握的修复作品就不会动。如果是太多极端的手段，反而对油画造成二次伤害。”简宇曦介绍称。

　　事实上，大多数收藏者并未意识到油画品相的重要性。曾先生收藏油画多年，几年前他购买的一批心爱的作品竟然出现严重的开裂现象，这令他感到愤怒，找到卖家要求退货：“怎么可能在几年里就出现如此明显的老化？证明艺术家没有使用正确的方法。”经过这一次，他也“学精”了，对于油画的品相、制作方式极为讲究，“很多人拿瓷器和油画对比，说两者都是看品相的，但两者还是存在差距。”他认为，瓷器如果不受到外力的伤害不会产生自我破坏，而油画不一样，从画家开始作画那一刻起，作品就开始了衰退。

　　另一方面，油画的衰变过程是缓慢而滞后显现的。简宇曦认为，出现问题的油画价值是否会受到影响，不能一概而论，因为油画的价值构成有多方面。而经过修复的作品，只能是补救而不可“逆袭”，价值也不可能超过其原有的价值。

　　油画品质越来越被看重

　　简宇曦发现，很多收藏者已经意识到关注油画品质的问题，因为这关乎藏品可以存放多久，与藏品的价值息息相关。曾先生就曾发现一些年轻的油画家用各种材料进行实验性的创作，使用混合的颜料，连水泥也用上了，然后在木板上作画。刚画出来的时候，效果很好，但是不到一周后，水泥干透后，颜色就全部剥落了。