越来越多的艺术爱好者，对艺术品的追求不仅停留于远观欣赏，更在于能够经常观摩把玩。艺术衍生品，就成为大众消费艺术品的一个极佳途径。当然，这也可以被认为是一种艺术生活的“消费升级”。

　　“其实艺术衍生品，就是结合艺术开发的产品，而这些产品大多都是为生活增加情调、提升品位层次和锦上添花的。”在广州，以一栋老洋房改造为艺术空间的逵园艺术馆，一直是年轻艺术爱好者们的聚集热地，其艺术总监黄轶群介绍，逵园举办的展览基本都会配衍生品，大多以明信片等印刷类的产品为主。“直接使用作品的衍生品相对更受欢迎，例如限量微喷版画、明信片、丝巾、手机壳等，因为艺术原作不一定所有人都能购买，但艺术衍生品就不一样，无论价格还是尺寸，都比较容易接受。”

　　其实在世界范围内，博物馆、美术馆、艺术空间利用藏品、展品与相关研究，开发文创衍生品赢利，反哺运营，已是常见惯例。这不仅是美术馆运营的良性模式，也是一种美育责任的体现。中央美院美术馆馆长王璜生在担任广东美术馆馆长时，就尝试做过艺术衍生品，他曾表示，美术馆做艺术衍生品，能创造的收入也许并不多，但它完善了一个美术馆应有的公共服务和形象。

　　“如果一个美术馆艺术衍生品开发得好，或者人流量很大的话，那艺术衍生品的销售也是比较可观的，例如北京的尤伦斯，伦敦的V&A，纽约的MOMA等，甚至MOMA的艺术商店在很多城市都有，东京的MOMA结账有时还要排队。”黄轶群说。